在廣東省保利地產和諧文化基金會舉辦的公益活動中，從化市石明小學的同學領到了嶄新的樂器。資料圖片

　　2016年7月，由廣東省保利地產和諧文化基金會、保利地產和樂藝術教育機構主辦的“藝匯古今有東西”——第八屆和樂中國青少年大型文化藝術節在廣州拉開帷幕。多年來，藝術節秉承“藝術點亮未來”的宗旨，致力提升青少年乃至全民文化藝術素養。為提升青少年藝術審美，藝術節將舉辦系列藝術教育、文化交流等活動，持續到年底。為激發青少年對非物質文化遺產的興趣，藝術節也將在各地甄選瀕危或極具代表性的非物質文化遺產推廣介紹，有“宋元南戲活化石”之稱的莆仙戲就在入選之列。

　　源自古代“百戲”

　　莆仙戲是福建地區的古老漢族戲曲劇種之一，因其流行于古稱興化的莆田、仙游二縣及閩中、閩南的興化方言區，故原名“興化戲”。莆仙戲在古代“百戲”基礎上發展形成，至今有1000多年的悠久歷史，其表演古樸優雅，不少動作深受木偶戲影響，富有獨特的藝術風格，迄今仍保留不少宋元南戲音樂元素。

　　“興化戲劇源于宋而盛于明。”清朝文人陳謨在《閩中雜記》中這樣記載。晉末南北朝，中原百姓大批南遷福建，當時盛行的中原“百戲”也隨之傳入福建莆仙，并形成了在語言、唱腔和表演上獨樹一幟的戲曲聲腔。南宋端平年間，詩人劉克莊在故鄉看到莆仙戲演出，曾賦詩描述當時盛況：“抽簪脫袴滿城忙，大半人多在戲場”“兒女相攜看市優，縱談楚漢割鴻溝”“陌頭俠少行歌乎，方演東晉談西都”。此詩不僅描繪了當年莆仙戲演出時萬人空巷的盛景，也可以看出莆仙戲所演劇目多以歷史故事題材為主。

　　現存劇目逾5000

　　時至今日，莆仙戲現存傳統劇目5000多個，其中與現知南戲名目相同或劇情類似的劇目有81個，同時還保存歷代各戲班演出的傳統劇本8000多本。戲劇專家劉念茲在考察了莆仙戲遺存的劇目古本后這樣感嘆，“按照已經收藏的莆仙戲劇本數字來說，莆仙戲是迄今收藏世界戲劇藝術作品最豐富的一個圖書館和博物館。”

　　莆仙戲保留著不少宋元南戲音樂遺響，其部分曲牌，名目、音韻、詞格與唐、宋大曲和宋詞調相同。唱腔曲牌有1000多支，有“大題三百六，小題七百二”之稱。莆仙戲行當沿襲南戲舊規，原來只有生、旦、貼生、則旦、靚妝（凈）、末、丑等7個角色，俗稱“七子班”。清末，又增加了老旦，故稱“八仙子弟”。莆仙戲的聲腔主要是“興化腔”，綜合了莆仙民間的歌謠俚曲、十音八樂、佛曲法曲、宋元詞曲和大曲歌舞而形成，是一種具有濃郁地方風味的聲腔。

　　科介，是指古代戲曲中對動作、表情等表演的介紹與提示。莆仙戲的表演基本科介集中在步、手、肩3個部分，分工細膩。其中，旦角的“蹀步”非常有特色，分為“細蹀”“中蹀”“粗蹀”3種，表演時兩腳并攏，足尖一翹一落，膝蓋緊夾，足尖著力，搓挪行進，均表現古代女子婀娜行姿。生角舉步時足尖稍抬起，踏地時膝蓋稍曲即又伸直，表現儒雅、穩重的風度。靚妝、末角舉步時足尖斜向上翹起，彎膝、跨大步，謂之“挑步”，表現老成、莊重之態。莆仙戲的“手法”則要求手隨眼轉，指法有“姜芽手”，以拇指、食指、中指捏在一起，無名指與小指彎曲成半圓形，兩手扣在胸前，走步時一上一下地扭動。生、旦常用此手勢表示文雅、溫柔。生、旦角也用“香櫞手”，食指稍為突出，與大拇指緊靠一起，為莆仙戲特有的一種指法。小生、貼旦也用“蘭花手”，五指稍伸，像蘭花葉。

　　國外巡演受歡迎

　　時光荏苒，歷經千年的莆仙戲之所以能歷久彌新，得益于一代又一代莆仙戲大師嘔心瀝血的創作，《春草闖堂》就是其中的代表性劇目之一。這部戲原名《鄒雷霆》，在莆仙戲眾多傳統劇目中并不突出，后來在陳仁鑒、朱石鳳等大師的精心改編下一舉成名，被列入中國當代十大喜劇之一。1962年，老舍先生在觀看《春草闖堂》后，寫下了這樣的詩句，“可愛莆仙戲，風流世代傳。弦歌八百曲，珠玉五百篇�；陻鄨F圓后，笑移春草前。春風芳草碧，鶯啼艷陽天。”如今，《春草闖堂》等莆仙戲優秀劇目多次在新加坡、馬來西亞、印尼、法國進行巡演，深受觀眾的歡迎和喜愛。

　　近幾年來，由于種種原因，莆仙戲人才流失嚴重，傳統的表演藝術瀕臨失傳，臉譜、服飾和音樂聲腔正在被外來劇種和其他藝術形態同化，藝術獨特性正在削弱，急需采取有效措施進行扶持和保護。